Tiempos
modernos:
Ficha
técnica
Título:
Tiempos modernos
Título
original: Modern Times
Dirección:
Charles Chaplin
País:
Estados Unidos
Año:
1936
Fecha
de estreno: 25/2/1936
Duración:
87 minutos
Género:
Drama, comedia
Calificación:
Apta para todos los públicos
Reparto:
Charles Chaplin, Paulette Goddard, Henry Bergman, Chester Conklin,
Stanley Stanford, Hank Man, Louis Natheaux, Allan Garcia...
Distribuidora:
United Artists
Productora:
Charles Chaplin Productions
Fotografía:
Rollie
Totheroh & Ira Morgan
Música:
Charles
Chaplin
Sinopsis
Tiempos
modernos es una película que trata sobre la aparición de las
primeras máquinas de trabajo y su importancia en las fábricas.
Chaplin es un obrero que de tanto trabajar se vuelve loco, y es
hospitalizado. Cuando su locura se apacigua, sale del hospital y es
encarcelado por meterse (por equivocación) en medio de una
manifestación. Logra salir de la cárcel y con una carta de
recomendación, ya que los superiores creen que ayudó a destapar una
red de droga infiltrada en la cárcel. Una vez en libertad, en la
calle conoce a una muchacha con la cual comienza una nueva vida llena
de intentos por encontrar trabajo y escapar de la policía por
múltiples fraudes que la chica y él (normalmente por equivocación)
van realizando.
Comentario
En
esta película, Chaplin intenta mostrar, siguiendo su maestría
cómica, el resultado de la aparición de las máquinas, lo que trae
consigo la sistemateización de las fábricas, el despido de
trabajadores que comienzan a resultar innecesarios y la
desumanización del trabajo y el comercio, el cual comienza a tener
sus objetivos en la máxima rendibilidad de las máquinas para así
producir más productos de forma sitemática. Chaplin pretende
mostrar también el delirio al que se puede llegar como resultado de
la explotación laboral y sigue haciendo referencia a la pobreza,
humanizándola y dándole un toque dulce, con el que hace ver que lo
que de verdad importa no es el resultado, si no el tiempo invertido y
su provecho. Metafóricamente, refleja al ser humano como una máquina
más, la cual es irrelevante para los dueños de los grandes
almacenes. Por lo tanto, identifica a las máquinas con una tragedia
para la humanidad, cuando debería de ser al revés, ya que quita
puestos de trabajo y deja a gente en la calle.
También
da un aire positivo con el que ver las cosas que vendrán en el
futuro y reflexiona sobre que el valor de las cosas no es el dinero o
el poder, sino la felicidad y el amor.
Esta
obra es una gran representación de las primeras máquinas y su
ejecución, en la que hay escenas de alta calidad, como en la que
Chaplin se cuela por la cadena de montaje y hace una especie de
coreografía entre las ruedas de montaje (todas las escenas cuentan
con el don de Chaplin para la personificación de emociones y
sentimientos que representa con gestos y movimientos), o como cuando
está en la tienda de juguetes y patina sin darse cuenta de que no
hay barandilla y está al borde del abismo.
En
suma, es una obra maestra tanto si nos referimos al contenido, es
decir, a lo que pretende hacer entender al público, como a la
producción y representación.
Por
último, esta obra también tiene escenas en las cuales hace
referencia a las rebeliones obreras por parte de los trabajadores
expulsados de su puesto de trabajo y por lo tanto a la injusticia que
los superiores ejercen sobre las masas.
